三妹

帕拉杰诺夫创造了独一无二的镜头语言，带来自由变幻的视觉空间，你永远不知道下一秒他要用何种方式带领我们感受世界：是喷出的鲜血化作奔马翻腾飞走，还是停靠在水底仿佛玛丽奇卡从另一个世界投来渴慕的眼神，仰望心上人伊万的脸。那绵延的诗意，富有韵律的激情，季节的流转，耸人听闻的传说，永恒的凝视，在恍惚中游历于现实与梦境，每个瞬间都深深撞击着灵魂深处。比罗密欧与朱丽叶更令人伤心欲绝的是，心上人死了却只留一人独活，剩下白桦林的风雪，还有枯萎的丁香花。他们无法相守，却永不能分开。天上的启明星，映出谁眼中的泪。

SIFF*艺海，内嵌中字版。第一次看相米慎二，感觉像一部费里尼电影，或者说用夏日祭拍出了马戏团之于费的感觉（长镜头的调度也和安哲似的），前半段层层剥开的冲突在锁门戏达到高潮，强烈的夕阳暖光映照退无可退的逼仄角落，配上蝉声寥落基本是一幕经典的EVA场景，后半段少女夜行祭场，梦中幻化成人礼，视听升级至烂漫，火像是从手中的酒精灯直接打翻在琵琶海，三人关系从家居内的锐角餐桌汇入更大的湖海，火光映天，水天交融，表演的仪式上升为虚构，让生命由水火中脱胎换骨，凝结为夏日终曲。强大的控制与溢出控制的感伤，共赴少女永恒的奔跑。

成人的证据。I want you, but you want life and more. 一样的心跳和心悸，只是人都不再如初

去纽约的班机上看的，不修饰英雄，价值也都是由角色道出，导演还是保持了距离。

你能看到大鹏导演确实尊重喜剧片，并受到了社会派类型片的启发。当一个严肃主题出现在喜剧中，便有了对社会现实的讽刺。英文名“post-truth”(后真相)完全概括了主题，虽然是2016年《三妹超清4K在想观看》才有的新词汇，却是一种在八卦圈和社交媒体早就存在的事实，电影以通俗化手段对这种现象予以善意的讽刺。本质上，网络（传谣）暴力和校园暴力没有区别，用父女线紧扣同理心，互为镜像。开场就用脏车洗白白，迅速建立起基调，戏剧起点是从流言的后果往回捋，找到根源，各阶层的吃瓜角色贯穿起谣言的两极。当你听“Tony”时，已经是“偷泥”了，在喜剧中是错位叠加误会，是听说的错位引发的误会。大鹏态度硬朗、网感十足，又从喜剧中延伸出新的温情。喜剧的内核就是悲情，大前提还是朝着一个好故事的目标努力，故事是大于喜剧的。